更新时间:2025-09-13 04:04:02
上周和本周我一共去电影院看了三次《国宝》,前两次在京都和大阪看,第三次在高松看,除了高松的场馆没有坐满,其他两次都几乎是全满员。
我先说一下我喜欢国宝的理由:
一、每一场歌舞伎都极致美丽 电影不仅展示了观众的视角,还穿插了侧面、后台以及演员互动的镜头,非常巧妙地呼应了台上表演和台下现实的关系
喜久雄第一次到丹波屋,在演出后台看到花井半二郎和俊介表演《连狮子》,后台给了很多喜久雄的镜头,他眼中的是好奇,羡慕,以及迫切希望表演的决心。《二人道成寺》前后演出了2次,一次是喜久雄和俊介的初次出道,另外一次是17年后的合作首秀,第一次台前出现的更多是紧张,比如喜久雄上台前和俊介互动做了弹额头的动作,出道成功后的采访和酒吧喝酒场景,展现了俊介作为“二代血统”歌舞伎传承者的沾沾自喜和傲娇,而喜久雄表现的相对平静,甚至在第二天还坚持一大早出去排练(这也对应了导演想要传达的歌舞伎血统 VS 歌舞伎才能),对应是否热爱歌舞伎,我看下来感觉喜久雄和俊介都是非常非常热爱歌舞伎。《鷺娘》在电影里面也出现了2次,第一次是喜久雄和俊介第一次到京都看小野川万菊表演的《鷺娘》,当时万菊已经是评为了人间国宝,第二次是喜久雄自己被评为人间国宝之后的《鷺娘》表演。万菊表演《鷺娘》的片段中,有很多台下喜久雄和俊介“羡慕”的坐着欣赏万菊表演的场景。第二次喜久雄表演的《鷺娘》穿插了很多采访的镜头,借用喜久雄女儿的口,告诉观众喜久雄被评选为国宝。回忆了一下我所看到的电影,貌似只有《教父》中,出现多次表演和现实的结合。
二、血统与才能的反复对比 电影开篇,少年时代的喜久雄表演《关之扉》,13岁(记不太清了),渡边谦饰演的半二郎首次看见他的表演,感受到他与生俱来的天赋(内心OS:表演的很专业)
第二次体现“血统”是在半二郎遭遇车祸,需要找替代者上台表演时,半二郎毫不犹豫的选择了喜久雄上台表演,寺岛忍(忘记片中叫啥名字了)和半二郎的对话就是在告诉所有人,按照血统应该让俊介上台,但是,半二郎选择了喜久雄,因为他非常清楚,俊介的表演不如喜久雄,即使有歌舞伎血统的是俊介。这也导致俊介在看到喜久雄表演之后跑出剧场,说了那句“こんなの役者になりたい、なりたい”(我看到这里眼泪唰的留下来了),后面导致了俊介离家出走,喜久雄赐名,走上巅峰
第三次体现对比的是在半二郎表演中吐血住院之后(虽然导演没有给具体镜头,但是我感觉那个时候应该是半二郎已经不行了),俊介回归了家族,并且带了儿子(歌舞伎传承人),几个采访和表演的镜头切换,俊介接受了电视台采访,回归做主演,万菊亲自指导,对应了喜久雄被边缘化,做了小角色,八卦杂志曝光黑历史,走了歪门邪道走下坡路。这一段是血统战胜了才能。(其中还包括渡边谦吐血的时候,叫的是俊介的名字)
三、三代歌舞伎演员的美学追求
半二郎、喜久雄、俊介、万菊,代表了三代一辈子追求歌舞伎的演员,在他们身上,我看到的只有对美的追求,对歌舞伎的追求
小野川万菊在片中出现的几个场景,第一幕是在《鷺娘》后台化妆,第二幕是渡边谦表演吐血的时候,万菊在边上是一种旁观者的状态,第三幕是万菊指导俊介(回归家庭后)表演时说的几段话,第四幕是万菊在走之前,在破烂的房子里面,和走到人生低谷的喜久雄说的几句话,虽然没有很多台词,但是万菊的话是里面最点醒人的。他代表了作为人间国宝,需要付出的代价和承受的孤独。
俊介继承了歌舞伎的血统,一辈子就只有歌舞伎一条路,不需要为未来担忧,对他来说,歌舞伎,就是一辈子的事业。直到看到喜久雄的表演之后,他明白了差距,即使他拥有血统。但是俊介在表演《二人道成寺》发现脚部问题(家族遗传性糖尿病),截肢之后,他终于意识到,自己对歌舞伎是非常热爱的,于是和喜久雄表演了《曾根崎心中》(因为他的另外一条腿也快保不住了,艺术的最后阶段),电影在这个阶段,俊介和喜久雄和解了。
补充:
我在二刷三刷的时候,注意到电影给了很多喜久雄的后背画面,包括但不限于:
少年时代喜久雄的后背
刺杀之前,喜久雄和春江的刺青后背
少年喜久雄在排练现场俊介问喜久雄后背文身是什么(喜久雄刺青图案是为了给丹波屋报恩,也是黑道标致)
出道之后,在春江家里,喜久雄的后背
喜久雄后背刺青曝光上了八卦杂志
流放小剧场演出遭猥琐男扒衣服展示后背
喜久雄人生下半场,后背特写逐渐消失,仿佛象征着命运的转折——曾经的标记已经不再重要
*由于我日语还不是很好,开头的长崎方言和后面有些关西话听不懂,可能理解不到位,期待后面出中文字幕版之后,我再四刷!!!
以及,谢谢导演和主创人员
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